[ Música ] Este sentimento pode esperar, penetra na alma

Autor: Wu Zhaohui (JEFFI CHAO HUI WU)

Data do artigo: 23-7-2025 Quarta-feira, 8:40 da manhã

Eu sempre disse que sou "cego para a música", não reconheço partituras, não entendo cifras, e até mesmo a forma de tocar acordes eu decorei de ouvido. Mas, ironicamente, essa pessoa que nunca recebeu treinamento musical profissional, toca repetidamente a mesma música milhares de vezes. A música é "Right Here Waiting", que em chinês se chama "此情可待".

Esta não é uma música que escolhi aleatoriamente, muito menos para me apresentar, exibir técnica ou chamar a atenção. Eu a toco porque ela sempre penetrou nas profundezas do meu coração.

A primeira vez que ouvi, foi nos anos em que eu vagava sozinho em um país estrangeiro. Todos os dias correndo nas periferias da cidade, à noite, ao voltar para o quarto alugado temporariamente, a casa vazia não tinha luz, não tinha ninguém, e não havia data de retorno. Eu cozinhava sozinho, comia sozinho, ia ao banco sozinho, lutava contra a vida sozinho. E aquela frase “Wherever you go, whatever you do, I will be right here waiting for you” parecia uma resposta à vida solitária, como se fosse uma promessa não cumprida.

Naquela época, eu ainda não sabia tocar essa música, apenas ouvia repetidamente e imaginava. Havia uma emoção escondida na melodia, que não conseguia expressar, mas era como o vento, como um eco distante, batendo repetidamente em meu coração.

Comecei a tocar esta música de verdade depois de estabelecer o hábito de praticar de madrugada. Acordo todos os dias às 4:45 da manhã, chego à praia de Sydney por volta das 5 horas, faço exercícios de postura, tai chi, a postura do galo, e o Yi Jin Jing... Após cerca de 1,5 horas, a energia flui, e me sinto revigorado. Em seguida, sento-me no carro, pego o violão e toco a primeira nota ao som das ondas e da luz do amanhecer.

A peça inteira foi feita apenas com seis acordes básicos, sem adicionar nenhuma técnica elaborada e sem me preocupar com a precisão rítmica. Ao tocar, nunca penso deliberadamente na melodia, mas deixo que minhas pontas dos dedos toquem as cordas do piano seguindo a respiração e o fluxo de energia. Não sou eu tocando o piano, mas sim o som do piano me guiando para um certo fluxo emocional, como se estivesse em uma posição fixa até um certo momento, completamente imóvel, mas ainda assim como ondas se agitando.

Eu digo que penetra na alma, não apenas porque é melodioso. O que realmente me toca é o diálogo entre esta peça e o corpo. Esse estado de "pesado", "solto" e "tranquilo" é exatamente a estrutura subjacente mais familiar na minha prática de Tai Chi. Não é sustentado pela vontade, mas sim pela naturalidade e equilíbrio da estrutura; não é o pensamento que controla o ritmo, mas sim o ritmo interno do corpo que governa as pontas dos dedos. Esta peça é como se a minha estrutura de energia e sangue estivesse falando, e a melodia se tornou o sistema de som dos meridianos internos.

Muitas pessoas acham que tocar piano depende de técnica, mas eu descobri que a melodia realmente tocante é feita com "temperatura corporal". Quando a estrutura do corpo está livre, a respiração flui, e o som do piano naturalmente traz emoções. Enquanto outros se apoiam na execução, eu me apoio na tranquilidade que vem de estar em pé. Ao tocar "Este sentimento pode esperar", estou trocando emoções com o eu e o mundo, usando a parte mais suave da minha vida.

Ele registrou muitos momentos: depois de praticar de madrugada, sentado no carro tocando-o, com o sol ainda não nascido, as ondas batendo suavemente na janela do carro, o coração calmo como água; numa noite de insônia, enquanto tocava, as lágrimas começaram a cair; lembrando de um velho amigo, ao tocar a última frase, todo o meu ser parecia ser atingido por algo, demorando a voltar ao normal; e em incontáveis dias comuns, ele foi como um amigo silencioso, acompanhando-me através das turbulências do coração.

Eu toco esta peça para me acalmar. É para reencontrar o meu eu do passado, para dizer àquela pessoa que estava sozinha em uma cidade estranha: "Eu ainda me lembro". É para confirmar: eu nunca perdi aquele sentimento.

"Aqui a espera" era originalmente uma canção sobre o amor, mas para mim, ela gradualmente se transformou em um espelho da vida. Não estou contando uma história de amor não correspondido. Estou apenas dizendo a mim mesmo: após tantas experiências, continuo o mesmo, essa ternura ainda existe, e eu ainda estou disposto a preservá-la.

Mais importante ainda, através desta peça, confirmei uma coisa: o que é mais tocante não é a técnica, mas sim a "realidade". Assim como no Tai Chi, o que importa não é quão bonito é o movimento, mas sim se o corpo está realmente solto, realmente fluido, realmente pesado. Não importa quão bem um instrumento é tocado, se a emoção não flui, isso também é vazio. E eu, mesmo sendo um leigo em música, desde que meu coração esteja aberto e minhas mãos quentes, as cordas do instrumento não me enganarão.

Hoje eu gostaria de te convidar para ouvir a minha versão ao violão, não é para ganhar curtidas, nem para fazer uma apresentação. É apenas uma parte muito real e tranquila da minha vida. Se você quiser, entre no meu canal de vídeo e procure pela versão fingerstyle de "Este Amor Pode Esperar".

Você não precisa ouvir a música inteira. Talvez apenas os primeiros dez segundos sejam suficientes para entender — isso não é "execução", é uma pessoa no vento, ao amanhecer, após o treino, usando as pontas dos dedos, usando a energia vital, dizendo "eu ainda estou aqui".

No mundo agitado, todos nós precisamos de um pouco de tranquilidade. Se você também está em busca dessa serenidade, desse sentimento distante, eu estou aqui — sempre estive!